Contemporary Art Romania

08 December 2006

LAIBACH live in Bucuresti: 15 Februarie 2007

LAIBACH live in Bucuresti: 15 Februarie 2007


ONE EVENT & LIVADA prezinta un nou eveniment special: LAIBACH vin pentru data in Romania pentru o reprezentatie live deosebita, joi 15 februarie 2007 la Sala Agronomia din Bucuresti. Concertul face parte din turneul de promovare al celui mai nou produs discografic al trupei, albumul ‘VOLK’.

Pentru acest concert se vor produce un numar de 1.500 bilete cu un pret unic de 60RON, ele fiind disponibile in partea a doua a lunii Decembrie.

LAIBACH

"Muzica pop este pentru turma de oi iar noi suntem ciobanii deghizaţi în lupi”.
Laibach

Laibach nu sunt germani, ci sloveni. Originari din Trbovlje, un oras minier, dar mutaţi în Liubliana. Laibach înseamnă Liubliana in germană.

Nu sunt nici fascisti şi nici comunişti dar sunt fani ai lui Wagner si ai imnurilor partizane. Sau după cum spun ei insisi, “Suntem la fel de fascisti, pe cît Hitler era pictor”.

Cântă din 1980 şi e imposibil să nu fi auzit o piesă de-a lor, nestiind poate că e vorba de Laibach. Versiunile lor Life is Life (Opus), One Vision (Queen), Sympathy for the Devil (Rolling Stones), The Final Countdown (Europe), In the Army Now (Status Quo), War (Edwin Starr) sau piesele Beatles, adunate pe albumul Let it Be (1988), sunt excentrice, originale şi inedite.

Laibach face parte din gruparea NSK-Neue Slowenische Kunst (noua artă slovenă), pe care au înfiinţat-o alături de colectivul artistic “Irwin” şi gruparea teatrală Scipion Nasice în 1982. NSK este iniţiatoarea unei mişcări reactive în pictură, teatru, film, muzica si filozofie desfăşurată pe un teritoriu simbolic, statul platonic NSK, un stat atemporal, fara de granita. NSK ofera pasapoarte tuturor acelora care vor sa-i fie cetateni si are consulate in principalele capitale ale lumii.

La inceputul carierei Laibach a fost considerata o formatie nişă, insa trupe precum Rammstein au preluat stilul lor, afisandu-se deschis ca fiind inspirati de look-ul si sound-ul bombastic al acestora, ducând astfel mostenirea Laibach în mainstream. Astazi, Laibach inseamna avangarda industrialism si pop, bucurandu-se de un public fidel si elitist.

Primul album în 1985, s-a intitulat Laibach si a fost interzis de autoritatile comuniste iugoslave. Opus Dei (1987) le-a adus afirmarea. Alte albume esenţiale sunt Kapital (1993), NATO (1994), WAT (2003) şi în 2004, best of-ul Laibach Anthems, care conţine şi o variantă melodică la evergreen-ul Mama Leone. Noul album Volk (Octombrie 2006, Mute) conţine 14 piese, fiecare fiind un imn national (ultimul chiar al statului NSK), în versiunea Laibach, politizantă şi satirică.

Show-ul Laibach este unic, un spectacol de sunet si imagine al unei trupe legendare cu o misiune social-politico-filosofică la fel de importanta ca si cea muzicală. Laibach se situeaza in galeria actelor artistice de pionierat, un eveniment care se bucura de un impact imens in toata Europa si recent in Statele Unite.

Laibach sunt semnati la Mute Records, Londra alaturi de nume ca Depeche Mode, Nick Cave and the Bad Seeds, Moby sau Goldfrapp.

Un mega-eveniment muzical şi cultural, pentru prima dată în România. E timpul pentru Laibach



Acreditari de presa
Solicitarile pentru acreditari de presa se trimit la adresa event@one-group.net, insotite de numele complet al persoanelor acreditate, functia, numele redactorul coordonator si detalii despre materialele publicate deja despre eveniment sau care urmeaza sa fie publicate. Data limita de primire a solicitarilor pentru acreditari de presa este 26 Ianuarie 2007.

29 November 2006

Iosif Kiraly la Institutul Francez


Institutul Francez din Bucuresti inaugureaza, la inceput de decembrie, un nou proiect care consta in realizarea unui ciclu de interventii artistice “In situ” menite sa însufleteasca, pe tot parcursul anului, Holul Mare al Institutului.
Iosif Kiraly, unul din marii fotografi români contemporani, e cel care va inaugura aceasta serie de lucrari. Maniera sa de lucru - în care se împletesc stari diferite ale aceleeasi realitati pîna ce ajung sa devina veritabila fictiune – isi gasesc aici spatiul de expresie ideal… cu atît mai mult cu cît Iosif Kiraly a ales sa priveasca Institutul ca subiect al proiectului sau fotografic. In situ, Institut…

Vernisaj marti 5 decembrie la ora 18.30


“In proiectul “Reconstructii” incerc sa investighez, prin intermediul fotografiei, modul in care functioneaza memoria precum si felul in care scurgerea timpului influenteaza perceperea evenimentelor trecute si a spatiilor in care acestea au avut loc.
Imaginile rezultate sunt unele compuse, poli-perspectivice, in care exista o coerenta spatiala suprapusa insa peste o discontinuitate temporala.” Iosif Kiraly

20 November 2006

camera80

s-a lansat camera80.ro!

camera80 s-a nascut din pasiunea pentru fotografie si in acelasi timp din necesitate. In Romania, fotografia este promovata pe forumuri de profil, bloguri, prin intermediul altor comunitati din afara tarii si, probabil in cea mai mica masura, in galerii de arta. Aceasta raspandire haotica face ca tinerii fotografii romanii sa fie mult prea putin cunoscuti in spatiul virtual si aproape total necunoscuti publicului din Romania in general.

camera80 este o alternativa, un spatiu virtual deschis tuturor tinerilor fotografi romani, care va functiona dupa regulile unei galerii de arta din lumea reala. Fiecare fotograf dispune de un spatiu fix pe care il poate folosi pentru a-si expune imaginile. Cand numarul celor implicati in proiect va permite acest lucru, expozitiile vor fi promovate pentru o durata fixa de timp pe pagina principala dupa care vor putea fi accesate din arhiva siteului.

Ne propunem ca prin activitatile noastre sa ii sprijinim pe toti cei implicati in acest proiect si in acelasi timp sa ne aducem contributia la cresterea in popularitate a fotografiei in randul publicului din Romania.

In paralel cu galeria virtuala vom mentine si un blog care va promova fotografi contemporani, expozitii, galerii, reviste si evenimente fotografice din lume.

Mergeti si vedeti :)
www.camera80.ro
blog.camera80.ro

19 November 2006

Flash Art - Focus Romania

Flash Art International*


Nr. 251 / Noiembrie – Decembrie 2006

- Focus Romania -

(o privire asupra artei contemporane din Romania)

revista poate fi gasita la Galeria Posibila

incepand de luni, 20 noiembrie



*pretul este de 7 eur


Cosmina Chituc

Galeria Posibila

Contemporary Art from Romania

open daily from 2 to 7 PM

----------------------------------------------

6 Popa Petre street

Bucharest 2 / RO

tel./fax 004.021.211.79.33

gsm.: 004.0726.36.36.35

cosmina@posibila.ro

www.posibila.ro

18 November 2006

Sofa Surfers live in Bucuresti


Fundatia Phoenix si Oricum prezinta
LIFE IN LOOPS - feat. SOFA SURFERS:
Markus Kienzl - Live Act + DJ Michael Holzgruber + VJ Timo Novotny
Club Eclipse, sambata 25 noiembrie ora 23:00.
Eclipse Club: Academiei 35-37
Bilete la intrare (15 lei)

ai multe detalii pe blog

12 November 2006

Galeria Andreiana Mihail, "Small Wonder"




Galeria Andreiana Mihail
“Small Wonder”
16 noiembrie – 16 decembrie 2006
Vernisaj: joi, 16 noiembrie, ora 19.00

Adrian Ghenie. Collapse, 26 x 43, ulei pe pinza, 2006


Galeria Andreiana Mihail va invita la vernisajul expozitiei “Small Wonder”. Artistii invitati la prima expozitie a galeriei sunt: Tom Chamberlain (Marea Britanie), Adrian Ghenie ( Romania ), Hideko Inoue (Japonia) si Ciprian Muresan ( Romania ).Galeria va avea un program international un loc important fiind acordat artistilor din Centrul si Estul Europei.

Tom Chamberlain (n. 1973) este prezent in expozitii atit in Europa cit si in SUA, cele mai recente fiind “Shimmering Substance” la Centrul de arta contemporana Arnolfini- Bristol, (curator pe Barry Schwabsky), la Kontainer Gallery si Chung King Project, Los Angeles si galeria Hollenbach din Stuttgart si Zurich.

Hideko Inoue (n. 1975) s-a nascut in Japonia dar a absolvit recent Glasgow Academy of Arts. In 2006 a fost selectionata pentru Bloomberg New Contemporaries – Cornerhouse, Manchester si la Bloomberg Space in Londra.

Adrian Ghenie (n. 1977) a avut recent o expozitie personala la galeria plan b din Cluj, iar la sfirsitul lunii noiembrie va fi unul dintre artistii expozitiei “Cluj Connection” de la galeria Haunch of Venison din Zurich, curatori Jane Neal si Mihai Pop . Va avea de asemenea o expozitie personala la Chung King Project din Los Angeles in martie 2007.

Ciprian Muresan (n. 1977), este membru fondator al revistei Version. A fost invitat la numeroase expozitii internationale, organizate in spatii publice si private. Este unul dintre artistii prezentati in “Cluj Connection” la Haunch of Venison, Zurich . In martie 2007 va avea o expozitie personala la galeria Kontainer din Los Angeles.

Urmatoarele expozitii personale sau de grup ale galeriei Andreiana Mihail vor prezenta lucrari ale artistilor: Samuel Porritt, Cristian Pogacean, Serban Savu, Adrian Ghenie. In programul galeriei vor fi incluse de asemenea proiecte curatoriale independente.

Galeria Andreiana Mihail
Str. Aurel Vlaicu 146 (in apropierea statiei de metrou Stefan cel Mare), Bucuresti
Tel: +40 722 650 221
Email: info@andreianamihail.com
http://www.andreianamihail.com/

Daniel Gontz la H'art Gallery


remake de Daniel Gontz
curator Mihnea Mircan
vernisaj miercuri 15 noiembrie 2006 19:00
la H’art Gallery


Cel mai recent proiect al lui Daniel Gontz renegociaza pozitia artistului roman fata de “saracie si ridicol”, identificate la un moment dat de Calin Dan ca marile secrete de stat ale tarii, dar si fata de o piata artistica internationala care are inca un apetit necontrolat pentru exotism. Ce poate artistul roman sa “vanda”, ce tip de discurs e viabil atat artistic cat si economic, cum sa se pozitioneze intre observarea si participarea la saracie, ridicol, intarziere istorica si dezarticulare sociala? Ce ar trebui imaginile sa le inoculeze privitorilor, conform caror politici de reprezentare si perceptie, in avantajul cui?
Cronologic si teoretic, am depasit anii nouazeci si expozitiile “post-zid” – cand artistii din Est si-au croit in cele din urma drum in muzeele si galeriile occidentale -, in care abordarea “nu-doar-arta”, catalogand obsesiv lucrari drept marturii ale conflictului si traumei, era periculos de aproape de “nu-tocmai-arta”, facand lucrarile aproape de nerecunoscut in spatele anexelor lor politice si istorice. Dupa cum am depasit expunerile de tip bazar, saturate de fantasme ale Balcanilor si de fumul de mici (ca o ceata de rau augur sau ca o aura, luati-o cum vreti), delimitand un teritoriu indepartat al conflictului si melancoliei, istoriei si utopiei. Dar nu intru totul. Gontz porneste de la imaginea emblematica a artei romanesti de dupa 1989, o fotografie din seria ‚Framing Bucharest’ de subREAL, frecvent instrumentalizata in asemenea contexte expozitionale pentru a ilustra, in ciuda sa, aceasta abordare impovaratoare a artei estice. Ca in toate lucrarile din ‘Framing the Cities’, subREAL izoleaza si incadreaza un fragment de arhitectura, in discontinuitate temporala si opozitie ideologica fata de restul cadrului. Tropii reprezentarii mimetice sunt adusi in joc in trompe l’oeil-ul istoric si politic. Performance-ul subREAL a fost refacut, cu Daniel Gontz si Vlad Nanca jucand rolul maestrilor si folosind acelasi cadru. Iosif Kiraly, din grupul subREAL, a apasat pe buton si fotografia a fost reprodusa absolut fidel, lucru inlesnit de faptul ca locatia este neschimbata, in ciuda anilor care au trecut. Nimic nu s-a schimbat acolo din punct de vedere arhitectural si urbanistic, prin urmare lucrarea lui Gontz nu poate fi inteleasa ca o demonstratie a prosperitatii liberale atotcuceritoare.
Gontz a urmat aceeasi strategie pentru a reface una dintre ‘Reconstructiile’ lui Iosif Kiraly, un colaj din instantanee, temporal distincte, ale aceleiasi locatii. Ambele imagini refacute au fost alegeri semnificative prin aceea ca au fost folosite de diversi curatori si in diverse expozitii pentru a demostra ca Estul nu este nici Est nici Vest, ci un vast spatiu al contradictiei, al auto-reflectiei neincetate si al enigmelor sociologice, care repeta si abandoneaza scenarii ale propriului trecut si viitor. Remake-urile semnaleaza aparitia unei noi generatii, mai putin interesata de definirea Estului, mai putin dispusa sa se angajeze in forme de gesticulatie culturala care pot fi descrise drept ‘invidie de geografie’, sau ‘invidie de istorie’, sa reflecteze, à la Zenon, asupra paradoxurilor propriei marginalitati. In masura in care nu este doar o fictiune cu manifest, aceasta noua generatie ar putea imagina alte strategii de a scrie o istorie comuna intre Est si Vest. Remake-ul celor doua fotografii inchide, intr-un fel, o era: face modelul clasic prin faptul ca a motivat o reproducere. Forteaza generatia anterioara sa preia statutul de “maestru”, de neatins dar in acelasi timp la distanta. Manevra lui Gontz simuleaza si produce canonul – mai intai reprodus, apoi impins deoparte prin acte de diferentiere.
(Mihnea Mircan)

Daniel Gontz’s ongoing project re-negotiates the position of the Romanian artist in relation to “poverty and the ridicule”, described on one occasion by Calin Dan as the great state secrets of the country, but also in relation to an international art market that still has an inordinate appetite for exoticism. What to “sell”, then, in order to produce a viable discourse, where to position oneself between observation of and participation to poverty, the ridicule, historical delay, loss and social trauma? What should images inoculate their viewers, according to which politics of representation and perception; how to orchestrate political and social ideologies in the image and to whose profit?
Chronologically and theoretically, we are today past the ‘90s and the “after-the-wall” shows – when Eastern art works finally made their way to Western museums and galleries -, where the “not-just-art” take, compulsively framing art works as testimonies of conflict and struggle, was dangerously close to “not-really-art”, making pieces almost unrecognizable behind political and historical attachments. As we are past the rhetoric of “blood and honey”, bazaar-like displays saturated by phantasms of the Balkans and the smoke of cevapcici (like a ominous fog or like an aura, take it as you will), delineating a remote and irreducibly alien territory of conflict and melancholy, history and utopia, “this” and “other” collapsed. Gontz decided to initiate the dialogue or polemic by using the emblematic image of post-revolutionary Romanian art, one of subREAL’s ‘Framing Bucharest’ photographs, often instrumentalized in such exhibition contexts to illustrate, in spite of itself, this take on art coming from the East. Like all works in ‘Framing the Cities’, this subREAL picture isolates and frames a fragment of architecture, in temporal discontinuity and ideological opposition to the rest of the setting, while the tropes of mimetic representation are brought into play in the historical and political trompe l’oeil. The subREAL performance was reenacted, with Daniel Gontz and Vlad Nanca playing the part of the masters and using the same frame. The camera was operated by Iosif Kiraly of subREAL and the photograph was reproduced as faithfully as possible, something facilitated by the fact that the urban landscape of the location is the same as it was, in spite of passing years. Nothing has changed architecturally and urbanistically, therefore Gontz’s piece is not to be understood as a demonstration of all-conquering liberal prosperity.
The same strategy was followed to remake one of Iosif Kiraly’s ‘Reconstructions’, in which temporally distinct snapshots of the same location are collaged to produce images of time seeping through places. Aside from being visually compelling, both remade images were significant choices inasmuch as they had been used by various international curators to show that East is neither East nor West, but a vast space of contradiction, ceaseless self-reflection and sociological conundrums, where scenarios of past and future are rehearsed and abandoned. The remakes signal the emergence of a new generation, less worried by defining the East, less eager to engage in forms of cultural gesticulation that can be described as ‘map envy’, or ‘history envy’ respectively, to reflect, à la Zenon, on the paradoxes of its marginality. To the extent that it is not just a figment equipped with a manifesto, this new generation could imagine other strategies to write a common history between East and West. The remake of the two photographs closes, in a sense, an era: it renders the model classical by the fact that it has triggered a reproduction. It forces the previous generation into a “master” status, untouchable but also distant. Gontz’s maneuver simulates the canon – first reproduced, then pushed away through acts of differentiation.
H’ART GALLERY
Str. Mihai Eminescu nr. 105-107
http://www.hartgallery.ro/
Luni-Vineri 13.00-18.00
Sambata 14.00-18.00

02 November 2006

Rezidenta artistica la Londra

Un program numai pentru artisti Romani.
Detalii aici.

Artists in residence in Romania


Swiss Cultural Programme Romania
Artists-in-Residence 2007

ArtistNe(s)t

ArtistNe(s)t is a new project of the Swiss Cultural Programme by Pro Helvetia and the Swiss Development Cooperation SDC.
ArtistNe(s)t creates a Artists-in-Residence Programme in four Cultural Centers in Romania.
ArtistNe(s)t supports the creative activities of artists and researchers open to innovation and cooperation in the disciplines: visual art, literature, theatre and dance.
ArtistNe(s)t encourages the dialogue between Romanian and foreign artists.

The Swiss Cultural Programme Romania invites artists to apply for a residence in 2007.

Locations: 4 Cultural Centres in Romania
(For more information, please go to www.artistnest.ro)
· Cultural Centre Arcus
· Cultural Centre «George Apostu», Bacau
· Cultural Centre «Rosetti Tescanu-George Enescu», Tescani
· European Cultural Centre Sinaia

Number of residencies
8 residencies

Duration of each residence
4 weeks

Period for ArtistNe(s)t residences in 2007
May 1 to 31
two residences in each centre





Residencies address the following disciplines
Theatre Arcus
Dance Bacau
Literature Tescani
Visual arts Sinaia


Programme features

General information
The 8 residences in 2007 are addressed to 4 Romanian and 4 foreign Artists, so that there will usually be two resident artists in one Centre, one Romanian and one from another country.

The residences at the Cultural Centres allow resident artists:
– to work on a proposed project (production or research project) and to present it at the end of the residence,
– to become familiar with the work of the other resident artist,
– to exchange knowledge and ideas,
– to work on a common project and/or a project involving local participants (e.g. actors from local theatres, students etc.)

The resident artists are also offered opportunities to get in contact with the local cultural scene through visits to cultural institutions in the area, meetings with local artists, attending performances, exhibitions etc.

Each residence programme will include a workshop/lecture/reading for the local community.

In each Centre two project coordinators and an artistic coach will support these activities.

Criteria of selection
– Professional artist with at least three years of experience in the respective field of work
– Interest in developing innovative artistic work within a foreign cultural context
– Work/research on the specific local context are particularly welcome
– Working knowledge of English

Living and working conditions
– individual studio at artist’s disposal
– working space
– free use of computer and internet








Financial support
Artists will receive:
o a monthly grant of CHF 1200.– for food, local travel and other related costs; this grant is subject to a 16% tax;
o a production budget of CHF 1000.– for the realization and presentation of the proposed project;
o a return ticket from/to the place of the residence (a maximum of 600 CHF for the artists from other countries).

The medical insurance for the time of the residence is in the artist's charge.
Visa costs for Romania are in the artist’s charge.
The resident artists must spend a minimum of 2/3 of the allocated residence time at the Centres.

Application information
– Application forms are available on the site www.artistnest.ro
– Applications have to include a proposal for a project to be realised during the residence, the artist’s CV and some documentation about artist’s work
– Application deadline: 15th January 2007
– Applications should be sent by post to the address: Swiss Cultural Programme Romania, 16-20 Grigore Alexandrescu str., 010626 Bucharest, Romania

Selection
The selection of the artists will be done by a jury formed of Romanian professionals representing all theatre, dance, literature and visual arts fields.


For additional information please contact
Gabriela Tudor, Programme Officer
Swiss Cultural Programme Romania
Str. Grigore Alexandrescu 16-20, etaj 5
Tel. 021 206 16 72
Tel. 0722 806 307
e-mail: gabrielatudor@pro-helvetia.ro
http://www.pro-helvetia.ro/
http://www.artistnest.ro/

23 October 2006

Atentat la libertatea de exprimare



Art.13 din Proiectul de LEGE A CULTELOR, aflat în dezbatere la CAMERA DEPUTAŢILOR:
"În România sunt interzise orice forme, mijloace, acte sau acţiuni de defăimare şi învrăjbire religioasă, precum şi ofensa publică adusă simbolurilor religioase."

vs.

ARTICOLUL 30 - Libertatea de exprimare,
alin.1:
Libertatea de exprimare a gândurilor, a opiniilor sau a credinţelor şi libertatea creaţiilor de orice fel, prin viu grai, prin scris, prin imagini, prin sunete sau prin alte mijloace de comunicare în public, sunt inviolabile.
+
ARTICOLUL 29 - Libertatea conştiinţei

Criteriul de bază al unei societăţi libere este dreptul fiecărui individ în parte de a avea idei şi opinii diferite faţă de cele acceptate de comunitate.
Cenzura nu este decât un alt sinonim pentru limitare şi mediocritate. Subiectivitatea poate transforma orice idee într-o ofensă, orice încălcare a ideologiei tradiţionale într-o agresiune. Ştiinţa, arta, presa, dar şi opinia individuală nu trebuie cenzurate, pentru că numai astfel ele pot evolua.


Darwin, Nietzsche, Kopernikus, Giordano Bruno, Thomas Jefferson, John Stuart Mill, Galileo Galilei şi multi alţii sunt cei ale căror opinii ar fi putut părea mai mult decât ofensatoare în timpurile lor. Şi totuşi, fără ajutorul lor, societatea umană ar fi arătat altfel astăzi.

Grupul de iniţiativă “OFFENSIVE” invită orice persoană interesată să-şi exprime refuzul faţă de art.13 la manifestul “ARTA LA -13 GRADE”, proiect desfăşurat între 23-28 octombrie 2006.

Această initiaţivă are ca obiectiv atenţionarea publicului şi a autorităţilor, printr-o serie de concerte, dezbateri şi expoziţii plastice, de posibila dezvoltare a cenzurii promovate de art.13 din Proiectul de Lege a Cultelor.
Pentru cei interesaţi, programul acestui proiect se gaseşte pe site-ul
http://www.artala-13grade.ro/.


09 October 2006

04 October 2006

care?cutare revine
























anunt important pentru natiunea cuprinsa de febra decoratiunilor interioare iesite din comun:

au sosit noi produse cu pluta imaginatiei multicolore, si bineinteles, atelierul .care?cutare isi propune sa se dovedeasca gazda perfecta pentru primele lor manifestari publice.
amplasat intr-o noua locatie strategica, aproape de piata victoriei, atelierul este plin ochi de obiecte care mai de care mai prietenoase, dornice sa se raspindeasca prin cit mai multe case.
multe suprize alaturi de clasicii pufii care se muleaza dupa forma celor mai pretentioase corpuri, asternuturile care provoaca dependenta, draperii viu colorate pentru efecte secundare, jucarii cu care poti oricind sa te intretii.

epuizarea editiei limitate .care?cutare
incepe joi 5 octombrie si dureaza,
in formula de prezentare, pina luni 10 octombrie.
zilnic intre orele 12 si 21:
str. maltopol nr.17 et.2 ap.5
(din bd.titulescu spre gara de nord)

ulterior, atelierul nostru primitor ramine deschis
pe baza programarilor la numarul de telefon:
0721 161 092 (alina)

18 September 2006

Cosmin Gradinaru at Gandy Gallery


>>gandy gallery
>>Panenskà 30
>>811 03 - Bratislava
>>Slovakia
>>t/f:421 254410801
>>www.gandy-gallery.com

WITNESSING

opening september 21 at 7 p.m
exhibition september 22 - november 26,2006

For this first solo show Cosmin Gradinaru present at the gandy gallery "WITNESSING"*

This exhibition consists in a series of works from different years starting 1997 until 2006.
These works, presented as a whole, reflect different stages inRomania’s social conversion from communism to rapacious capitalism.
To all these changes you can only be a witness, with no power tochange something; you can only hope that things you said can be apolitical or social statement, and will lead in time to a mentality change.
Witnessing is the most frustrating thing for an individual; seeingcrime, humiliation and despair and not reacting, it’s a much tooheavy load for an artist.
My only way of reacting was through my art, an art that can be sad,funny or disclosing.
From “Unidentified” to “Nouveau Riche” you will see a transformationin terms of social and moral values in the world I live in.

*catalogue--------------------------------------------------------------------------3WINDOWS4U : ANCA IGNATESCU - "the Ultimate Progress"--------------------------------------------------------------------------

15 September 2006

el pasaje -- facades

El pasaje
un film de Stefan Constantinescu
Noul film al lui Stefan Constantinescu, El Pasaje (pasajul, biletul) reda povestea tranzitarii existentiale a trei chilieni care, dupa lovitura de stat condusa de generalul Pinochet din 1973, au trebuit sa fuga din Chile. Cei trei au ales alternativa dictaturii comuniste a lui Nicolae Ceausescu, iar dupa un timp doi dintre ei au plecat in Suedia. Este un film despre refugiati, straini, trecut, prejudicii si singuratate. Un film care descopera diferentele sistemelor sociale din Chile, Romania si Suedia prin prisma experientelor traite de cele trei personaje.

Façades
instalatie de Lisa Torell
Fatade. Textul este, la fel ca intreaga instalatie, fictiv, inventat si construit, dar este prezent si real in lumea artei. Fatade vorbeste despre turism si despre calatorii. Despre felul in care, in timpul calatoriilor noastre, din cauza nostalgiei pentru ce e real si original, pastram in loc sa dezvoltam ceea ce consideram, pentru moment, a fi real, primitiv sau original. Cine decide ce trebuie tinut, pastrat, salvat si rezervat si pentru cine facem toate acestea?


la Spatiul H.arta
15-29.09.2006
p-ta iuliu maniu nr.3, et.2

vernisaj: 15.09.2006, orele 19

13 September 2006

Otaku Festival


http://www.otakufestival.com/


Prima conventie de anvergura a culturii OTAKU din Romania cu caracter national si international ce promoveaza artistii din diverse domenii ( banda desenata, ilustratii, animatie, modelare 3D, moda, VJ...) si forme de cultura populara contemporana precum banda desenata, anime, jocurile video, muzica, filmul, moda, literatura...extinzandu-se de fapt in majoritatea domeniilor culturii de masa.

Festivalul se va desfasura timp de aproape 4 zile la intervale diferite:

- 30 septembrie 2006, ora: 13:30, Centrul Cultural Reduta, Brasov;

- 7-8 octombrie 2006, ora: 13:00, Centrul National al Dansului Bucuresti.

11 September 2006

Museum of conflict

http://www.museumofconflict.eu/

The Museum of Conflict - Art as Political Strategy in Post-Communist Europe

Calin Dan, BAVO, Wouter Davidts, Metahaven, Maria Hlavajova, Mihnea Mircan, Edi Muka and Florian Waldvogel will present short lectures, followed by a debate. This research conference is organized to investigate the use of the art event and the contemporary art museum as a political strategy in Eastern Europe. A second conference will take place on 19 October in the Museum National de Arte Contemporana (MNAC) inside the former Casa Poporului (the palace of Nicolae Ceausescu) in Bucharest, where among others Nicolas Bourriaud and Jonathan Dronsfield will present lectures.

Both conferences aim to address similar questions:
How does the institutional museum reflect ways in which contemporary art is used as a representation of political change?
Can art take over the location of power, being 'a symbol of openness and democracy?'

A striking example is Casa Poporului. Since the fall of Nicolae Ceausescu's regime in 1989, this building has become the seat of the Romanian government and since 2004, part of it is in use as a national contemporary art museum. The visual rhetoric of Casa Poporului was originally designed to impose a national identity, constructed by Ceausescu in the 1980s. Its size certainly contributes to getting this message across ­ the 'house' is the second largest building in the world. The building is not the only post-communist iconic remainder in what we now call 'New Europe'. This, and other structures, worked as strong symbols for communist/socialist statehood, while often their completion is associated with the regime's decay. While being abandoned or re-appropriated since, these buildings still carry political connotations. Being part of a 'national heritage', their still-intact energy as icons demands a variety of responses, including the use of contemporary art.

From here, questions can be asked both in specific address to the MNAC museum, and in reference to other or related efforts of mobilizing (visual) culture to, apparently, alter the perceived meaning of a former totalitarian architectural symbol. All these questions could lead, however, to a more general inquiry into the capabilities of art to change a political status quo.

Where and how does the museum step in, and does implementing art as a political strategy work in a process of European integration?
Can a National Museum of Contemporary Art still be called a (national) museum when it does not facilitate public visits, is not able to create a collection, and has no independent position with regard to government politics?

The main examples under examination will be the Casa Popurului/MNAC, Bucharest, and the Enver Hoxha Mausoleum in Tirana, until 2002 co-locating the International Cultural Centre (ICC). The more general issue of art as an agent of political change will be discussed in relation to the events leading to the cancellation of Manifesta 6 in Nicosia, Cyprus. The 2006 edition of this Biennial was prevented from realization, allegedly because its geographical concept crossed the country's political agenda.

This research conference is organized by Meta Haven: Design Research, Jonathan Dronsfield and the Jan van Eyck Academie.

06 September 2006

DJ Vadim / One Self sambata la Cina


pe 9 septembrie la White House / Cina... detalii aici.

29 August 2006

Brancusi fotograf

MUZEUL NATIONAL DE ARTA AL ROMANIEI

CONSTANTIN BRANCUSI FOTOGRAF



Expozitia:Constantin Brancusi fotograf
Vernisaj: vineri, 1 septembrie, orele 12.30
Durata: 1 septembrie – 15 octombrie 2006
Locul: Rotonda Salii Auditorium, Muzeul National de Arta al Romaniei, Str. Stirbei-Voda 1-3
Telefon 314.81.19, 313.30.30
Program de vizitare: miercuri – duminica 11.00 – 19.00 (mai-octombrie)
10.00 – 18.00 (octombrie-aprilie)
Gratuit: prima miercuri din luna


Muzeul National de Arta al Romaniei are placerea sa va invite vineri, 1 septembrie 2006, orele 12.30, la vernisajul expozitiei “Constantin Brancusi fotograf”, eveniment inclus in seria manifestarilor pregatite de Muzeul National de Arta al Romaniei cu ocazia Anului Francofoniei.
Expozitia propune o selectie de 40 de tiraje moderne dupa fotografiile originale realizate de artist. Fotografiile infatiseaza diverse aspecte din atelierul artistului de la Paris, imagini ale lucrarilor sale mestesugit si minutios asezate precum si autoportrete ale sculptorului inconjurat de operele sale. Expozitia este posibila gratie generoasei donatii a Muzeului National de Arta Moderna – Centrul Georges Pompidou din Paris, prin intermediul Ministerului Culturii si Comunicarii din Franta.
La moartea sa in 1957, Constantin Brancusi lasa peste 560 de negative si mai mult de 1000 de fotografii realizate de el insusi. Toate imaginile erau surprinse in spatiul intim al creatorului, in atelier, si ilustrau aspecte legate de creatia proprie. Specialistii au identificat mai multe functii ale fotografiei lui Brancusi. Principalul scop ar fi promovarea operei sale in afara Parisului. Atent la modul in care publicul ii recepta lucrarile, Brancusi a raspandit astfel in lume imagini ale atelierului propriu si ale lucrarilor sale in diferite variante.
Mai mult decat atat, cercetatorii au demonstrat faptul ca Maestrul isi documenta creatia cu ajutorul fotografiei, imaginile constituind o ocazie de a inregistra vizual lucrarea finita, dar si un mijloc de a obiectiva stadiile de creatie ale unei lucrari sau de a stabili locul acesteia in cadrul creatiei sale. Fotografia constituie de asemenea un adevarat manifest vizual pentru opera sa, aceasta forma de exprimare dandu-i ocazia lui Brancusi sa reflecteze asupra sculpturii in general si asupra propriilor lucrari in particular.
O alta categorie de fotografii care vorbesc despre sculptor sunt autoportretele din atelier. «Surprins» in timpul lucrului sau asezat batraneste in fata aparatului, artistul isi gandeste permanent portretul in raport cu opera sa.
Oricare ar fi functia principala a fotografiei brancusiene, fiecare dintre imagini ne dezvaluie felul in care artistul se raporteaza la atelierul si la lucrarile sale.

3000 de ani de Mecatronica si Dezinformatica





"Tuesday is Doomsday"

Suicide, 1978



INVITATIE PENTRU TOATE SI PENTRU TOTI:

AZI AUGUST 29 2006 incepand cu ora 16:00:00:00

in heart-of-darkness al Lipscanilor TERASA ARGENTINA la o bere


(pt cei care nu stiu calea cea cotita e chiar acolo vizavi de club A)
dupa ce vom fi expulzati de acolo o sa putem migra de acolo spre alte adaposturi temporare gen la Ruine sau alte stufarishuri de osanditi ai mlashtinilor...

pentru a sarbatori 3000 de ani de trafic de informatie, de sperjur si contorsiuni teoretice in rectumul culturii, de paranoia double agent, picaturi chinezesti pe crestetul bucurestiului, de contaminare cu & de minori, multe alte prabusiri glorioase si mult zgomot pentru nimic. face your fears.

25 August 2006

Alina Popa la H'art

H’ART GALLERY
va invita Marti 29 august, la ora 19.00,
la vernisajul expozitiei de fotografie

In/out
Alina Popa


Bucureştiul este una din cele mai ofertante capitale din Europa din punct de vedere vizual. Artiştii tineri cred lucrul acesta. În fotografie Bucureştiul redevine vedetă, este locul care surprinde prin contraste, eterogenitate şi kitsch. După o generaţie post revoluţionară care a plictisit printr-o retorică defetistă în care Bucureştiul putea fi salvat doar prin abandon, artiştii 2k se reîmpacă cu o capitală savuroasă şi plină de viaţă. Alina Popa este o artistă tânără, aflată la prima expoziţie personală. Scurta activitate artistică a fost deja punctată de două evenimente ce merită menţionate: în 2006 a fost selecţionată între cei cinci fotografi români finalişti ai premiului Henkel şi tot în 2006 a fost selecţionată printre cei trei finalişti ai premiului Prometheus – Opera Prima.



H'ART GALLERY
Str. Mihai Eminescu nr. 105-107
sector 2 Bucuresti
Luni-Vineri 13.00-18.00
Sambata 14.00-18.00

23 August 2006

Nordic Highlight

15 septembrie 2006/ 22h00/ White House (ex-Cina)/ Benjamin Franklin, 12

**********
rokolectiv scoate din buzunar busola si cauta Nord-ul, pe 15 septembrie, sus, la Cina.

********


[aperitivul]: Midaircondo [Suedia]– trei fete jucause si siderale, Lisa, Lisen si Malin, care trec de la zona electronica la cea acustica si inapoi, intr-un show in spirit walk-on-air, o constelatie ce exploreaza beat-ul si vocea intr-un mediu audio-video.

*********

[senzatia]: Aavikko [Finlanda] e poate cea mai buna trupa finlandeza trimisa la export vreodata. Trei baieti Yamaha plecati din satul Siilinjarvi cu un ambitios live si cu un auto-intitulat stil "supergroovy supermarket party music from Hell". (Nicio legatura cu trupa castigatoare a Eurovisonului)

**********


[the cookie]: Todd Terje [Norvegia]. Sa fie house, techno, funk sau disco? E doar un “Superman lover”, in DJ set. Terje a facut deja turul space-disco al Europei, iar vara asta s-a auzit mai mult la New York si in Japonia. Daca numele nu va suna cunoscut, l-ati auzit sigur mixat de Tom Wilson, alaturi de care a promis un back-to-back spre dimineata.

[un proiect sprijinit de Nordic KulturFund]
[ parteneri: Wihte House, Ambasada Finlandei, Ambasada Suediei ]
[sponsor: C: ICE/ swiss cannabis ice tea]
[parteneri media: 24Fun, Re:Publik, Time Out Bucuresti, feeder.ro]


**************************www.rokolectiv.ro

21 August 2006

plan b la VillaHoliday Warsaw


dragi prieteni,
va anuntam participarea artistilor Victor Man, MiklosSzilard, Ciprian Muresan si Cristi Pogacean - reprezentati de galeria plan b, la festivalul VillaHoliday Warsaw, in perioada 25.08 - 01.09 a acestui an.

Festivalul este organizat de galeria Raster dinVarsovia si reuneste urmatoarele 10 galerii: Foksal Gallery Foundation - Warsaw
gb agency - Paris
Hotel - London
Daniel Hug - Los Angeles
IBID PROJECTS - London
Jan Mot - Brussels
galeria plan b - Cluj
Raster - Warsaw
Galerie Jocelyn Wolff - Paris
Zero - Milan

Mai multe informatii la: http://raster.art.pl/villa/galleries.htm

va salut,
Mihai Pop

galeria plan b
str. Albert Einstein 14
400045 Cluj
T. 0742 504901

www.plan-b.ro

19 July 2006

ARES


International Performance Art Exchange
Intilnire Internationala de Arta Actionista

Între 20-24 iulie 2006 se va desfăşura la Timişoara proiectul cultural ARES – International Performance Art Exchange, primul schimb cultural orientat către performance art între un grup de artişti din Romania si Irlanda de Nord, dintre care fac parte: Prof. Alastair McLENNAN, Sandra JOHNSTON, Brian PATTERSON, Brian CONNOLLY, Elina HARTZELL, Hugh O'DONNELL şi Sinead O'DONNELL, iniţiatoarea proiectului.

Artiştii irlandezi vor prezenta în faţa publicului timişorean proiectele lor şi unele acţiuni si performance-uri concepute special pentru Timişoara; artiştii vor experimenta o diversitate de abordări de performance exploratorii: poezie, artă de acţiune, lingvistică, artă de tip time-based şi body. Discursuri despre practică şi noi metodologii vor aborda subiecte ca genul, identitatea, sexualitatea, elementele culturale comune, comunicarea şi aspectele socio-politice.

Evenimentul se desfăşoară sub egida British Council, cu sprijinul Primăriei din Timişoara – in cadrul evenimentului Timisoara mica Viena şi a Memorialului Revoluţiei din 1989, în spaţiul căruia se va desfăşura o parte din program.

Actiunile incep sambata 22 iulie de la orele 17.00 in Piata Unirii iar prezentarile vor avea loc duminica la Memorialului Revoluţiei din 1989, incepand cu orele 13.00Vizita artiştilor irlandezi se concentrează si asupra unor întîlniri profesionale cu artişti, critici de artă, oameni de cultură din Sf. Gheorghe şi Timişoara.

Venirea artiştilor irlandezi la Timişoara este acompaniată de vizita cîtorva artişti din Sf. Gheorghe: ÜTÖ Gusztav şi Toro Attila, Szabo Krisztina şi Kolumban Hanna.
Ei vor fi întîmpinaţi de Ileana Pintilie, critic de artă şi de Asociatia Simultan, gazde ale evenimentului din Timişoara.

http://www.queenstreetstudios.net/
http://www.sepsiszentgyorgy.info/etna/ares/ares2006.htm
http://www.britishcouncil.org/romania-arts-visual-arts.htm

17 July 2006

Acustica sociala


Social Acoustics, July 19-24, ClujA week of audio workshops, sound performances and filmscreenings...
detalii aici

14 July 2006

concert O.M.S.-N.M.A.

Asociatia Spacetrip impreuna cu asociatia Simultan, cu sprijinul Fundatiei Timisoara 89 si Clubul Muscaricilor, organizeaza un concert de muzica electronica experimentala cu participarea artistilor O.M.S - N.M.A. (B) si Dyslex (RO). Evenimentul va avea loc in data de 18 07 2006 de la ora 21.00 in Gradina japoneza pe str. N. Titulescu, nr. 2 (in spatele parcului de skate, pe malul bega). Intrarea este gratuita.

04 July 2006

Lansare DVD AVMotional


AVmotional lanseaza un DVD cu AVM 1 si AVM 2 si face si un concert cu ocazia asta...
Detalii aici.

24 June 2006

Dj Vadim in Bucuresti



DJ Vadim / One Self in Bucuresti
Duminica viitoare - 2 Iulie 2006 ora 22.00
Detalii aici.

20 June 2006

Dezbateri

Pe grupul de discutii Incepem se dezbate intens pe tema Targului. Totul a pornit de la acest email... Se pare ca discutiile care nu s-au purtat sambata (pentru ca cei care isi sustin acum ideile pe grup au lipsit) se intampla abea acum...

19 June 2006

Duminica



Duminica a fost super aglomerat. Se pare ca filmul lui Lorin a atras puternic amatorii de exerimente DIY... Vom reveni cu o poveste a intregului eveniment si mai multe imagini de duminica cat de curand. Felicitari lui Lorin si echipei cu care a lucrat.

Sambata


Sambata ne-am urnit cu greu (mai ales ca la Ota era zi de bere si desen si mult relax) si am inceput mai tarziu decat ne planuisem. Totusi s-a dezbatut si am urmat atat cat am putut programul stabilit initial. Mi s-a parut ca discutiile despre scena de BD si comics au fost cele mai productive... dar si prezentarea lui Tomas Vanek despre tragul de Self Publishing din Praga a fost interesanta.

Karakiri


Karakiri este caracatita din cartile Oanei Felipov. Uite aici si aici niste poze.

17 June 2006

A inceput targul DIY






Dupa succesul deschiderii Intalnirii de comics de joi la Ota, ieri a fost inaugurat si targul DIY la Carturesti. Astazi urmeaza o si plina de prezentari si dezbateri in subsolul librariei Carturesti:

15.00 Intro
15.15 DIY publishing in Romania
Prezentari ale fanzinelor DIY din Romania
Hands on cut & paste publishing - avantaje si dezavantaje


16.00 Intalnirea de Comics
Dezbatere despre publicistica de BD/comics/manga in Romania


16.45 Pauza (30 min)

17.15 Fanzine online
Prezentari ale exemplelor de fanzine online din Romania urmate de dezbateri pe tema Offline vs Online – desktop publishing.


18.15 Prezentari de fanzine cehesti
Tomas Vanek, artist, organizator al NeoSamizdat, self publishing fair Praga (Prezentare in limba engleza)


18.45 Collecting fanzines
Despre colectionarea de fanzine. Prezentare de Stefan Tiron


19.15 Blogging
Dezbateri despre blogging / photo blogging ca selfpublishing.

16 June 2006

Clubul Ilustratorilor





Clubul Ilustratorilor va fi prezent la DIY cu un stand la subsolul librariei. Cateva cuvinte despre ei:


Am inventat Clubul impreuna cu seria de absolventi din 2003. Pentru ca sa ramana impreuna, sa mai faca schimb, sa se sprijine in fata lumii libere si dezlantuite in care trebuie sa traiasca odata scoala terminata.
Primele expozitii au fost de posibile ilustratii, le-am si numit imagini care spun povesti. Am sperat sa atragem editorii. Ma rog...
Anul acesta am avut o expozitie intr-o mica librarie din Aarau (Elvetia). Librarie, carti- de ce sa nu facem carti?! Am o problema cu cuvantul, sunt carti- caiete de autor. Unii au ilustrat texte existente altii si-au inventat singuri o poveste vizuala. Am primit sprijin de la Pro Helvetia si am putut printa digital mai multe exemplare si am plecat cu geamantanul in Elvetia. Expo a iesit bine, chiar s-au vandut carti. Am fost pentru o discutie la scoala de arte din Luzern (HGK), departamentul Ilustratie. Discutie interesanta. Daca am avea si noi un departament Ilustratie...
Carti-caietele noastre sunt o forma de arta in alt recipient, alta forma. Tiparul digital a facut sa fie mai dinamice, mai contemporane in expresie si rost- au ajuns la mai multi oameni. O sa facem si unicate (unii au mai facut), dar nu bibliofilie- mi se pare cam batranicios cuvantul...
Asta e, nici noi nu stim sigur incotro ne indreptam, suntem in miscare, schimbare.
Ne bucuram sa lucram impreuna.


Stela Lie, lector UNA Grafica
Elena Ghiocel Master 1 UNA Grafica
Florian Mihalache Master 1 UNA Grafica
Iulian Fratila absolvent UNA Grafica
Silvia Olteanu absolventa UNA Grafica
Sebastian Oprita absolvent UNA Grafica
Florentin Visan absolvent UNA Grafica
Irina Dobrescu absolventa UNA Grafica
Simona Groosa absolventa UNA Grafica
Emanuel Borcescu absolvent UNA Grafica
Alina Antemir anul 3 UNA Grafica
Ioana Ursa anul 3 UNA Grafica
Doina Roman anul 3 UNA Grafica
Alina Spatariu anul 3 UNA Grafica
Radu Tartan anul 3 UNA Grafica
Mihaela Paraschivu anul 3 Grafica UNA Grafica
Stefan Ungureanu anul 3 UNA Grafica
Amalia Dulhan anul 3 UNA Grafica
Alexandra Ujeuca anul 3 UNA Grafica
Patricia Suliman anul 4 UNA Grafica
Alexandra Radulescu anul 4 UNA Grafica
Doina Butusina anul 4 UNA Grafica
Raluca Doroftei anul Master 1 UNA Istoria Artei

15 June 2006

Astazi incepe...

... intalnirea de comics cu un performance al lui Tomas Vanek. Aici si aici imagini cu cateva lucrari. Performace-ul include spray-uri, canvas-uri si sabloane... O sa ziceti "vai, ce original" dar sa stiti ca Vanek lucreaza de ani buni de zile cu stencil-uri si face chestii tari. Deci azi, la Ota (Staicovici 26) la 20.00

14 June 2006

PRINCIPIUL DRAGOSTEI COMUNICANTE


Duminica 18 iunie 2006 ora 17.30 la Carturesti in cadrul DIY


PRINCIPIUL DRAGOSTEI COMUNICANTE
12”

regie si scenariu: Jean-Lorin Sterian

cu
Maria Popistasu
Milos Jovanovic
Ina Ilie
Mihai Dobrovolschi

13 June 2006

No Man on the Moon




No Man on the Moon este proiectul lui Sorin Paun. Cartea a fost facuta in weekendul trecut si este insotita de un mix de muzica ambient tot al lui Sorin.

Crap at art


Crap at art este un fanzin in serie limitata de 100 de exemplare facut de Eva Merk si skateri din Aberdeen (Scotia)... Mai multe despre proiect aici.

Doza mea


Doza mea este o revista facuta de Sabina Baciu si Ana Tolbaru

12 June 2006

Pisica patrata la DIY


Pisica patrata (autor necunoscut :)) se vede peste tot in Bukresh sub forma de stickere sau pasteupuri... Daca inca n-ati vazut-o pe strada atunci o puteti vedea intr-o carte la DIY.

Zilnik


Alex Petrosanu are un blog pe care isi pune lucrarile personale... pentru DIY pregateste si el o publicatie offline care s eva numi la fel ca si blogul - ZILNIK.

Program DIY si Comics Gathering

08 June 2006

Poster DIY





















Posterul (ca si logoul) pentru targul DIY este facut de Alexe.

04 June 2006

Incepem 4 de downloadat


















Incepem 4 a fost ultimul numar al fanzinului Incepem. Dup-aia ne-am hotarat sa facem DIY Self Publishing Fair. Mai e putin pana la targ asa ca vom face o incalzire. Pentru cine nu a vazut inca Incepem 4 se gaseste de downloadat aici.
[paginile cu Povestirile lui Ionut Cioana nu sunt in pdf. Pentru ele cautati originalul!]